เมื่อวานนี้ เสียงดนตรี แจ็ส ดังจากธธรมศาสตร์

ด้วยความที่เป็นคนนิยมพิมพ์แจ็สเข้าเส้นเลือด จึงรีบไปดูทันทีที่ทราบข่าว

คอนเสิร์ตนี้เป็นคอนเสิร์ตของวง ซาโตรุ ชิโอโนยะ เป็นวง5คน จากญี่ปุ่น

ด้วยบรรยากาศแบบเป็นกันเองในระหว่างเล่น สร้างความอบอุ่นได้อย่างดี

ตามประสาคนญี่ปุ่น รวมทั้งภาษาอังกฤษ สำเนียงญี่ปุ่นที่น่ารัก

การเริ่มคอนเสิร์ต ช่วงแรกที่นำเพลง ช้าๆสวยๆมาเริ่มต้น ต่อจากนั้นเล่นต่อด้วยเพลงที่คึกคัก

เป็นการวางแผนคอนเสิร์ตที่เล่นแบบปกติ

เนื่องจากวงนี้เล่นเป็นFution jazz ที่ฟังง่าย สำเนียงจึงฟังสบาย

พร้อมที่จะเคลิบเคลื้อมไปในอารมณ์ได้อย่างดี

ในช่วงที่สอง การเล่นที่ส่งอารมณ์เดิมยังทำไดดีอยู่

แต่ได้คุณ โก้ Mr.saxman มาช่วย

สอดรับกันได้อย่างสุดอารมณ์มาก

เนื่องจากการเล่นประสานของเครื่องเป่า

ช่วยให้การเข้าถึงเพลงได้ดีขึ้น พร้อมใส่อารมณืให้ผู้ฟังได้อย่างดี

รวมทั้งการอังกอร์ ที่เลือกนำเพลงพระราชนิพนต์มาเสริม พร้อม Improvite ได้เข้าถึง

จึงทำให้คอนเสิร์ตนี้ ดีมาก และเป็นคอนเสิร์ตแจ็สที่น่าจดจำคอนเสิร์ตหนึ่ง

และที่สมควรชมมากคือ การเลือกที่แสดงได้สะดวกในหลายๆอย่าง

รวมทั้งระบบเสียงที่ไม่เป็นรองใคร

คอนเสิร์ตนี้จึงน่าจดจำยิ่ง

ปล.ขอขอบคุณเจแปนฟาวน์เดชั่น  ธรรมศาสตร์ และwww.bamgkokjazzlife.com

***********************************************************************

ประวัตินักดนตรี

ซาโตรุ ชิโอโนยะ (นักเปียโน, ผู้ประพันธ์เพลง และ ผู้เรียบเรียงเสียงประสาน)

เกิดเมื่อปีค.ศ. 1966 เรียนการประพันธ์เพลงจาก Tokyo National University of Fine Arts and Music ระหว่างปี 1986-1996 ร่วมแสดงกับคณะดนตรีแนวซัลซาซึ่งเป็นที่รู้จักกันในชื่อ “ORQUESTA DE LA LUZ” ในฐานะมือเปียโน ชนะรางวัลเหรียญสันติภาพจากสหประชาชาติ ปี 1993  ได้รับการเสนอชื่อรับรางวัลแกรมมี่ปี 1995 ได้รับเกียรติแสดงร่วมกับนักดนตรีซัลซาผู้มีชื่อเสียงหลายคน เช่น Tito Puente (กลองชุด), Celia Cruz (นักร้อง), Santana (กีตาร์)  และอื่น ๆ จากนั้นได้แยกตัวออกมาเป็นศิลปินเดี่ยว ตั้งแต่ปี 1993 และออกอัลบัมมาได้ 6 ชุดจนถึงปัจจุบัน  ระหว่างปี 1999-2001 เขาได้ออกคอนเสิร์ตเป็นชุด ตั้งชื่อว่า “COOL CLASSICS” จัดโดย Bunkamura Hall ซึ่งเป็นสถานที่แสดงคอนเสิร์ตที่เป็นที่นิยมที่สุดในนครโตเกียว นอกจากนี้แล้ว ยังทำเพลงคลาสสิคชิ้นโบว์แดงออกมาอีกหลายแผ่น เช่น  “SYMPHONY NO. 9” ของเบโธเฟน  การตีความดนตรีของเขาได้รับการชมเชยอย่างยิ่ง  ต่อมาในปี 2002 เขาก็ได้ตั้งวงขึ้นโดยใช้ชื่อว่า “Satoru Shionoya Trio” และได้ออกอัลบัมชุดแรก  “Trio” ในปี 2003   ตามมาด้วยการจัดทัวร์คอนเสิร์ตชื่อ “Blue Note Tour” ทั่วประเทศญี่ปุ่น ประเทศเยอรมนี (ณ เมืองโคโลญน์) ตลอดจนประเทศฝรั่งเศส (ณ กรุงปารีส) ทัวร์คอนเสิร์ตดังกล่าวประสบความสำเร็จงดงาม  การแสดงเดี่ยวเปียโนของเขา จะเห็นได้ชัดว่าพัฒนาขึ้นเรื่อย ๆ  ควบคู่ไปกับการจับมือแสดงร่วมกับนักดนตรีชื่อดังหลายคน อาทิ Paquito D’Rivera (แซกโซโฟน)  ซาดาโอะ วาตานาเบะ (นักแซกโซโฟนชื่อกระฉ่อนโลก)  และอิวาโอะ ฟุรุซาวะ (ไวโอลิน) รวมไปถึงศิลปินเพลงป็อปของญี่ปุ่นอีกหลายคน ได้แก่ เคน ฮิระอิ และมิเซีย นักแต่งเพลงและผู้เรียบเรียงเสียงประสาน เป็นต้น

โยชิโตะ ทานากะ  (นักกีตาร์ ผู้ประพันธ์เพลง และผู้เรียบเรียงเสียงประสาน)

เกิดเมื่อปี 1973  เมื่ออายุ 10 ขวบ  วิญญาณนักดนตรีในตัวของเขาถูกปลุกขึ้นมาด้วยเพลง  “Thriller” ของไมเคิล แจคสัน จากนั้นก็เริ่มจับกีตาร์ตั้งแต่อายุ 15  เขาได้ร่วมเล่นกับวงดนตรีแนวฮาร์ดคอร์พร้อม ๆ ไปกับวงแจ๊ส ในที่สุดก็กลายเป็นกิจกรรมที่ไร้ขอบเขตของเขาในสมัยนั้น  ปี 2000 เขาได้ร่วมกับวง “Mondo Grosso” ผลิตอัลบัมที่ได้รับความสนใจมากชื่อ “MG4” ร่วมกับชินิจิ โอซาวะ  ทาเนีย มาเรีย  N’Dea Davenport  นักร้องในสังกัดของ“แบรนด์ นิว เฮฟวี่ส”  Amel Larrieux  และนักดนตรีเก่ง ๆ อีกหลายคน อัลบัมดังกล่าวออกวางตลาดใน 25 ประเทศทั่วโลก รวมทั้งสหรัฐอเมริกา และยุโรป   นอกจากนี้ยังตั้งทีม “Sleeping Tonge” ร่วมกับชินิจิ โอซาวะ แห่งวง “Mondo Grosso”  พร้อมกับเรียวตะ โอซากิ แห่งวง “Jazztronix” ผลิตงานให้จุนิจิ ชิอินะ น้องชายของ ริงโงะ ชิอินะ  เคยร่วมงานกับศิลปินอีกหลายคน เช่น เบิร์ด  มิกะ นาคาชิมะ  ทาโร ฮาคาเสะ SMAP  เคน ฮิระอิ  ฯลฯ ในฐานะผู้กำกับเสียง ควบกับนักดนตรี  ร่วมมือกับ Michael Brecker  (แซกโซโฟน) ณ ประเทศสหรัฐอเมริกา   จัดแจ๊สทัวร์ให้กับเรียวโค โมริยามะ   ส่วนวงของเขาเองนั้น มีชื่อว่า “Bossa Pianikita” อันประกอบไปด้วย เปียนิกา มาเอดะ  มานะบุ ซาคาตะ (โพลาริส ฯลฯ)  และ มาโคโตะ มิยาตะ  ผลงานแสดงเดี่ยวของเขาจะเริ่มในไม่ช้านี้

คัทซึมิ ฮิระอิชิ (เบส)

เกิดปี 1968 เริ่มฝึกดนตรีจากทรัมเป็ต เบส จนถึงกีตาร์ เมื่ออายุเพียง 11 ขวบ ด้วยการเรียนด้วยตนเอง และผันตัวเองมาเป็นนักดนตรีอาชีพขณะเรียนอยู่ในวิทยาลัย พร้อม ๆ กันกับเรียนทฤษฎีดนตรีแจ๊ส และการแต่งเพลงกับโคอิจิ โอซาหมุ จากนั้นก็เล่นเป็นแบคอัพให้นักดนตรีอีกหลายคน แล้วยังเล่นกับวงของตนเอง โดยมี เคอิจิ มัทซึโมโตะ และมานาบุ ซาคาตะ เป็นสมาชิก  เขาเคยร่วมแสดงกับศิลปินหลายคน อาทิ โทชิฮิโระ อาคามัทสึ  ชิคุเซง ซาโต  อากิโกะ  ฮิเดกิ โทหงิ  ฯลฯ ทั้งในการอัดแผ่น และการแสดงสดหลายครั้ง

เออิจิ ทานากะ (กลอง)

เกิดปี 1973 เริ่มจับกลองเมื่ออายุได้ 10 ขวบ และเริ่มเล่นเข้าวงเมื่ออายุ 14 แถมยังชนะการประกวดดนตรีหลายครั้ง เมื่ออายุ 18 ได้แจ้งเกิดเป็นนักดนตรีอาชีพ  ปี 1994 เขาก็ตั้งวงดนตรีชื่อ “TOO-HIGH” ร่วมกับโยชิโตะ ทานากะ และเพื่อนคนอื่น ๆ ช่วยดึงดูดความสนใจในเพลงแจ๊สในเมืองซัปโปโร  ปี 1997 ย้ายเข้ากรุงโตเกียว ได้แสดงในการแสดงสดหลายครั้ง  ตลอดจนร่วมอัดแผ่นกับศิลปินมากหน้าหลายตา อาทิ ฮิเดกิ โทหงิ  ฮิโรมิตสึ อางาทซึมะ อากิโกะ และอื่น ๆ  พร้อมกันนั้นก็เข้าร่วมแสดงกับวงดนตรีหลายคณะ ทั้งร็อค  โพรเกรสสิฟ ร็อค และแจ๊ส เคยออกแสดงยังต่างประเทศหลายแห่ง ได้แก่ มาเลเซีย เกาหลี ไต้หวัน และอินโดนีเซีย เป็นต้น  ฝีมืออันช่ำชองในการแสดงดนตรีแจ๊ส ที่ผสมผสานกับดนตรีแนวฮาร์ดร็อค เป็นสิ่งที่โดดเด่นที่สุดในตัวนักดนตรีผู้นี้

มาซาโตชิ คะอินูมะ (เครื่องประกอบจังหวะ)

จบการศึกษาจากวิทยาลัยดนตรีแห่งกรุงโตเกียว เรียนเครื่องประกอบจังหวะกับซาดาโอะ ทซึคาดะ  เซอิมง อาริงะ และมาริโกะ โอคาดะ ร่วมแสดงกิจกรรมทางดนตรีของสถาบันด้วยการแสดง Percussion Ensemble และออเคสตร้าภายใต้การดูแลของผู้ควบคุมวง จากนั้นเขาก็ได้เป็นผู้ควบคุมวงดนตรีตั้งแต่วงโฟล์ค ไปจนถึงดนตรีตะวันตก เช่น เล่นดูโอกับชินิจิ คิโนชิตะ (ทซึงารุ ชามิเซง) การแสดงดนตรีอาราบิคร่วมกับยูจิ ทซึเนมิ ตลอดจนแสดงร่วมกับศิลปินอีกหลายคนเช่น คาซูมิ วาตานาเบะ (กีตาร์)  หวู่-ฟาง (กู่เจิ้ง)  อันโตนิโอ อาลองโซ (นักเต้นระบำฟลามิงโก) เป็นต้น นอกจากนี้ยังร่วมงานกับรายการเต้นรำ ละครเพลง ในฐานะผู้อำนวยการเพลง ผู้ประพันธ์เพลง และผู้เรียบเรียงเสียงประสาน ให้กับศิลปินหลายท่าน  นอกจากนี้ ยังรับหน้าที่เป็นหัวหน้าวง “TUMBA CREOLE”  ซึ่งเป็นวงแนวคาริบเบียน